Care au fost cele mai folosite melodii in filme?
Anumite melodii au traversat deceniile si au devenit esentiale in lumea cinematografiei. Fie ca sunt folosite pentru a sublinia o emotie, a crea o atmosfera sau pur si simplu pentru a marca o scena cult, ele sunt utilizate masiv in cinema. Iata cinci dintre melodiile cele mai des auzite pe marele ecran.
Cinematografia nu ar mai fi la fel fara muzica. Inca de la primele proiectii, regizorii au inteles impactul emotional pe care coloana sonora il poate avea asupra spectatorului. Anumite melodii au devenit indisolubil legate de scene cult, intarind puterea lor narativa si capacitatea de a marca mintile. Fie ca este vorba de un moment de tensiune, o explozie de energie sau o secventa romantica, anumite melodii par sa fi fost create pentru marele ecran. Cu toate acestea, desi compozitori precum Hans Zimmer sau John Williams au devenit indispensabili pentru crearea de muzica originala, multe filme prefera sa se inspire din repertoriul existent pentru a-si intari atmosfera. Anumite piese revin regulat de-a lungul anilor, pana la punctul in care au devenit aproape clisee ale artei cinematografice. Iata o trecere in revista a acestor piese indispensabile care rasuna in salile de cinema, deceniu dupa deceniu.
Rezumat:
Eye of the Tiger – Survivor (1982)
Acest clasic al rockului este indisolubil legat de saga Rocky. Compusa la cererea lui Sylvester Stallone pentru Rocky III, Eye of the Tiger a avut un succes instantaneu si a primit o nominalizare la Oscar. Melodia, cu chitarele sale percutante si ritmul antrenant, intruchipeaza determinarea si rezistenta personajului. Dincolo de Rocky, a fost preluata in numeroase filme si seriale, printre care Turbo (2013), Breaking Bad (sezonul 4, episodul 9) si The Big Bang Theory (sezonul 3, episodul 4).
U Can’t Touch This – MC Hammer (1990)
Inspirata din piesa Super Freak a lui Rick James, U Can’t Touch This a devenit un adevarat imn al anilor ’90. Folosita (cel putin) de 39 de ori in filme si seriale, este adesea asociata cu scene comice. Printre aparitiile sale cele mai memorabile, o regasim in Shark Tale (2004), The Super (1991) si Charlie’s Angels: Full Throttle (2003), unde insoteste o secventa de dans cult. Melodia este prezenta si in The Proposal (2009), intr-o scena hilara de striptease.
Spirit in the Sky – Norman Greenbaum (1969)
Inspirat de muzica gospel, Spirit in the Sky este una dintre cele mai recunoscute piese din cinema. A fost folosita in 35 de filme si seriale, adesea pentru a insoti secvente legate de spatiu sau divinitate. Apare in special in Apollo 13 (1995), Supernatural (sezonul 5, episodul 2) si Suicide Squad (2016). Utilizarea sa in This is the End (2013) pentru a ilustra sosirea personajelor in paradis arata bine impactul sau simbolic in cinema.
Let’s Get It On – Marvin Gaye (1973)
Senzualul hit al lui Marvin Gaye este indispensabil pentru scenele romantice sau comice cu conotatii sexuale. Cu 31 de aparitii in filme si seriale, este adesea folosit in mod umoristic, cum ar fi in Austin Powers: The Spy Who Shagged Me (1999), unde Dr. Evil il foloseste pentru a o seduce pe Frau Farbissina. Il regasim si in High Fidelity (2000), unde Jack Black ofera o interpretare memorabila, si mai recent in CODA (2021), care exploateaza aspectul sau romantic si senzual.
September – Earth, Wind & Fire (1978)
Acest clasic al muzicii funk a fost folosit de 31 de ori in filme si la televizor, nota Screen Rant in 2024 (probabil ca astazi numarul este si mai mare). Ritmul sau antrenant si versurile vesele il fac o alegere ideala pentru secventele festive sau nostalgice. Se poate auzi in special in Les Intouchables (2011), Ma (2019) si The Goldbergs (serial TV). Uneori este utilizata in mod ironic, cum ar fi in Polar (2019), unde insoteste o scena de crima brutala. Ironic, intr-adevar…
Utilizarea recurenta a acestor piese in filme se explica prin mai multi factori. In primul rand, popularitatea lor garanteaza o recunoastere imediata din partea publicului, intarind astfel efectul emotional al scenei. Asocierea lor cu momente cheie din cinema le face indispensabile pentru a ilustra anumite emotii sau atmosfere. Anumite titluri au devenit adevarate scurtaturi narative, permitand regizorilor sa evoce o epoca sau o situatie in cateva secunde. Cateva note din Eye of the Tiger si imaginea lui Rocky punand un K.O. este imediata. Suntem de acord. Cinematografia si muzica intretin, asadar, o relatie simbiotica.
Sursa: https://www.caminteresse.fr/culture/victoire-de-la-musique-quels-sont-les-artistes-les-plus-recompenses-de-l-histoire-11199315/
Comments are closed.